Telecharger LE CINÉMA ET SON LANGAGE de Jean Gratuit

Quels sont les éléments du langage cinématographique (mouvements de caméra, plans, montage, etc.) ?
Comment les cinéastes les ont-ils utilisés et comment ont-ils évolués depuis le début du XXe siècle ?
En répondant à ces questions, Jean-Claude Carrière, scénariste de Luis Bunuel et de Louis Malle, nous permet de décrypter les images et le son, d'en prendre une conscience nouvelle et de changer à jamais notre regard sur le cinéma.

Auteur : Jean-Claude Carrière
Éditeur : De vive voix en 2005
Catégorie : Cinéma - Arts
Interprète : Jean-Claude Carrière
Texte : Intégral
Durée totale : 1h07mn
Format : en MP3
Origine : CD(wav)
Qualité : 320 kbps
Taille totale : 154 Mo

"Daech filme ceux qu'il torture jusqu'à la mort en recourant à un usage maniaque d'effets visuels les plus spectaculaires, dignes des films d'action hollywoodiens. Daech possède des studios, et maîtrise parfaitement toutes les techniques de diffusion numérique, contrairement aux nazis qui, par précaution, avaient choisi de ne pas filmer les chambres à gaz. Par là, l'ennemi se tient au plus près de nous. Il achète et vend, exploite, spécule et asservit, entre autres par sa propagande filmée. J'ai voulu comprendre ce qu'il arrive au cinéma que j'ai connu enfant, et auquel je n'ai cessé de croire, jusqu'à devenir cinéaste. J'ai voulu comprendre cette extravagance propre à notre temps". JLC

La première partie de ce manuel est consacrée au cinéma, avec une synthèse des notions et des méthodes de l'analyse filmique. La deuxième partie concerne la télévision, les images interactives et les iconotextes (jeux entre la photographie et les mots dans la presse et les messages publicitaires). Elle présente les concepts et les méthodes propres à chacune des approches dont elles relèvent : culturelle, narrative, langagière, esthétique et historique.
Elle établit la spécificité de chacun de ces médias. Enfin, les nombreux encadrés tout au long du texte offrent compléments d'information et pistes méthodologiques.

Le cinéma sud-coréen, l'un ds plus méconnus au monde, a toujours été le lieu d'une confrontation entre pouvoirs politiques et expérimentation créative. Né sous l'occupation japonaise (1910-1945), il adopte d'emblée - sous des apparences réalistes - la forme mélodramatique convenant aux pouvoirs dictatoriaux.
Le passage à un régime officiellement démocratique en 1987 entraîne une atténuation de la censure, l'ouverture totale des écrans aux films américains et l'apparition ou l'affirmation de nouvelles esthétiques cinématographiques.
Le cinéma mélodramatique, imprégné de confucianisme, entame alors son déclin. Le cinéma des collectifs marxistes jusqu'alors clandestin tente une alternative au nouvel ordre spectaculaire dominé par la très présente "Nouvelle Vague" dont le courant majoritaire est moderniste, promoteur des valeurs du néo-libéralisme triomphant. Son courant minoritaire produit un cinéma expérimental abstrait ou ultra-réaliste.
Les catégories stylistiques ethnocentriques élaborées en Occident ne peuvent cerner la richesse de cette "Nouvelle Vague". La notion avant-gardiste de spectacle social, idéologies et société, aide à mieux cerner l'exemplarité du cinéma sud-coréen.

Antoine Coppola, cinéaste, enseignant-chercheur en cinéma à l'université d'Aix-Marseille (en 2003), maître de conférence à l'Université Sungkyunkwan (Corée du Sud), il travaille sur le cinéma et la société en Corée du Sud ainsi qu'à des documentaires en collaboration avec des cinéastes coréens.

Les métiers du cinéma et de l'animation
L'Etudiant (2015) | ISBN: 2817604636 | French | PDF | 174 Pages | 102 Mb

Le cinéma, un secteur qui fait rêver ! Les candidats sont nombreux, mais les postes à pourvoir le sont moins... Pour tirer votre épingle du jeu, être bien informé est essentiel. Ce guide vous accompagne dans cette découverte des différents métiers, des formations existantes, des réalités du travail quotidien et des débouchés professionnels Mettez ainsi toutes les chances de votre côté pour réussir dans ce milieu. Cet ouvrage est enrichi de témoignages, de conseils pratiques et de données actualisées sur le secteur du cinéma et de l'animation.

Le point sur les spécificités des différents métiers du cinéma, le tournage, la préparation, la postproduction, la distribution et l'exploitation. Ce guide indique les diverses formations possibles, du CAP aux diplômes des écoles spécialisées, les pistes pour débuter, les débouchés. Avec des témoignages et des adresses, ainsi qu'un chapitre sur le secteur de l'animation.

Le cinéma italien de 1945 à nos jours - Laurence Schifano
French | PDF+EPUB | 101 MB

Comédies à l'italienne, péplums, westerns spaghetti, giallo, horror, les films transalpins ont souvent été dénigrés avant de susciter la reconnaissance de la critique et de faire naître de véritables cultes. Seul cinéma d'Europe à avoir pu rivaliser des années durant avec Hollywood, il n'en reste pas moins peu ou mal connu. Cet ouvrage a pour visée de fournir quelques repères essentiels à la compréhension d'une cinématographie ancrée dans des langues, dans des sources populaires et dans des traditions artistiques spécifiques.
L'approche privilégiée ici est historique, le cinéma italien, aussi léger, comique ou mélodramatique soit-il, étant toujours resté étroitement lié aux conditions socio-historiques, aux contextes violents et instables, aux crises qui n'ont cessé de le déterminer et de l'inspirer. Laurence Schifano, spécialiste du cinéma italien moderne, est professeur d'Études cinématographiques à l'Université Paris Ouest- Nanterre La Défense.

Comédies à l'italienne, péplums, westerns spaghetti, giallo, horror, les films transalpins ont souvent été dénigrés avant de susciter la reconnaissance de la critique et de faire naître de véritables cultes. Seul cinéma d'Europe à avoir pu rivaliser des années durant avec Hollywood, il n'en reste pas moins peu ou mal connu. Cet ouvrage a pour visée de fournir quelques repères essentiels à la compréhension d'une cinématographie ancrée dans des langues, dans des sources populaires et dans des traditions artistiques spécifiques.
L'approche privilégiée ici est historique, le cinéma italien, aussi léger, comique ou mélodramatique soit-il, étant toujours resté étroitement lié aux conditions socio-historiques, aux contextes violents et instables, aux crises qui n'ont cessé de le déterminer et de l'inspirer. Laurence Schifano, spécialiste du cinéma italien moderne, est professeur d'Études cinématographiques à l'Université Paris Ouest- Nanterre La Défense.

Quand le cinéma de science-fiction est-il né ? Quelles sont les formes qu'il a prises avant de s'imposer comme un genre à part entière ? Que peut-on y lire et que nous apprend-il du regard que nous portons sur le monde qui nous entoure ? De ses débuts comme genre dans l'Amérique des années 1950 jusqu'à aujourd'hui, toutes les facettes de ce cinéma sont ici décrites et analysées selon des angles résolument novateurs.
Grâce à de très nombreux exemples, nous découvrons comment, de la peur atomique des années de Guerre froide à l'émergence, trente ans plus tard, du cyberpunk, les films de science-fiction nous éclairent sur les évolutions technologiques et esthétiques de leur époque. Dans un second temps, l'ouvrage propose une typologie des figures visuelles et narratives, depuis l'imagerie du voyage dans l'espace ou celle de l'extraterrestre jusqu'à la critique sociale et politique, et montre combien ce genre cinématographique, qui est création d'un monde, est fondé sur la désorientation de l'homme face à ses propres repères. Éric DUFOUR est professeur à l'Université de Grenoble.
Il est spécialiste d'esthétique et a écrit plusieurs ouvrages sur la musique et sur le cinéma.

L'émotion artistique dans le cerveau
Comment notre cerveau réagit-il durant la contemplation de l'œuvre d'art et comment le cerveau de l'artiste peut-il produire une œuvre d'art ? Comment jugeons nous qu'une œuvre d'art est belle ? Les connaissances sur le cerveau ont beaucoup progressé durant les dernières décennies et permettent d'apporter des réponses à ces questions.

Les mécanismes à l'oeuvre
Cet enregistrement explique ce qu'est le cerveau, et ce que sont les mécanismes électriques et chimiques qui se produisent durant le contemplation ou la création artistique.

Art et Sciences : une discipline nouvelle
Jean-Pierre Changeux trace ici les grandes lignes de recherche d'une discipline encore nouvelle qui rapprocherait les sciences biologiques et les sciences humaines dans la grande tradition multidisciplinaire du siècle des Lumières.

Auteur : Jean-Pierre Changeux
Éditeur :De vive voix en 2010
Catégorie : Sciences - Arts
Interprète : Jean-Pierre Changeux
Texte : Intégral
Durée totale : 1h05mn
Format : en MP3
Origine : CD(wav)
Qualité : 320 kbps
Taille totale : 149 Mo